Fotografía: Polonia.

Fotografía. Polonia.

Entre los más famosos fotógrafos polacos destacan Pawel Bogumil o Michel Sima.

Internet.

[https://es.wikipedia.org/wiki/Museo_de_Historia_de_la_Fotografía_de_Cracovia] El Museo de Historia de la Fotografía de Cracovia reúne la obra de un centenar largo de fotógrafos, así como una amplia selección de cámaras e instrumentos. 

[https://www.instagram.com/centrum_fotografii/] Centro de Fotografía, en Museo de Varsovia.

El fotógrafo polaco Pawel Bogumil (1989-2018).

Murió muy joven, con solo 29 años, después de conseguir la fama con sus imágenes de chimpancés en actitudes humanas.

El fotógrafo polaco Michel Sima (1912-1987) y su relación con Joan Miró.

Michel Sima (Slonim, Polonia, 1912-Francia, 1987). Fotógrafo polaco, de verdadero nombre Michel Smajewski, superviviente del campo de concentración de Auschwitz, se estableció en Francia en la posguerrra e intimó en Antibes en 1945-1948 con Picasso, a través del cual tuvo acceso a partir de 1946 a muchos de los mejores artistas contemporáneos: Miró, Arp, Braque… retratos de los cuales publicó en sus libros Picasso à Antibes (1948) y 24 perfiles de artistas (1961). 

Picasso en su taller.

Colaboró con las revistas "Vogue" y "Life". Fue además ocasionalmente pintor, grabador, escultor y ceramista, pero resultó y reconoció estar poco dotado para estas artes, lo que explica que prefiriera su faceta de fotógrafo.

Fuentes.

Internet.

[http://www.michelsima.com]

Exposiciones.

<Michel Sima. La intimidad de los artistas>. Valladolid. Sala Municipal de Exposiciones de San Benito (16 enero-23 febrero 2014). Barcelona. Jean Paul Perrier Art Gallery (5-16 mayo 2014). 107 fotos. [http://www.cuadrosdeunaexposicion.com/criticas-año-2014/comunicados-noviembre/críticas-nov-3-2014/] [http://www.jeanpaulperrier.com/]

Libros.

Sima, Michel. 24 perfiles de artistas. Vergara. Barcelona. 1961 (1961, francés). 174 pp. (Miró, Arp, Braque y otros). Versión y ampliación española de F.P. Verrié, prefacio de Jean Cocteau. 

Fotografía: Venezuela.

Fotografía: Venezuela.

El fotógrafo venezolano Luis Brito (1945-2015).

[https://tienda.lafabrica.com/photobolsillo/9029-luis-brito-9788418934278.html]

Terre, Laura. Obituario. Luis Brito, fotógrafo en búsqueda constante de entornos puros. “El País” (2-IV-2015) 44. 

 

El fotógrafo venezolano Paolo Gasparini (1934).

Gasparini. Carlos Raúl Villanueva (1957).

 

Paolo Gasparini (Gorizia, Italia, 1934) emigró con 21 años a Venezuela, donde se instaló definitivamente, retratando personas y paisajes del continente americano.

[https://es.wikipedia.org/wiki/Paolo_Gasparini]

<Paolo Gasparini. Campo de imágenes>. Madrid. Fundación Mapfre (2022).

 

Fotografía: Brasil.

Fotografía: Brasil.

Listado.

Palmira Puig-Giró (1912-1978).

Madalena Schwartz (Budapest, 1921-Sao Paulo, 1993).

Claudia Andujar (Neuchâtel, Suiza, 1931, de origen judío-húngaro; nacionalizada brasileña), 

Sebastiao Salgado (Aimorés, Minas Gerais, 1944, fotoperiodismo), 

Caio Reisewitz (1967),

La fotógrafa brasileña Claudia Andujar (1931).

Claudia Andujar (Suiza, 1931), nacida Claudine Hass, se crió en Transilvania, perdió a la mayor parte de su familia en el Holocausto, del que escapó con su madre a Nueva York, y desde 1955 en Brasil. Tomó el apellido de su marido español, un refugiado de la Guerra Civil, del que se separó dos años después. Es famosa por sus reportajes sobre los indios yanomani y otras etnias amazónicas.

<Claudia Andujar>. Barcelona. Fundación Mapfre (26 febrero-23 mayo 2021). Itinerante por otros países, con 200 imágenes. Comisario: Thyago Nogueira. [https://www.fundacionmapfre.org/arte-y-cultura/exposiciones/centro-fotografia-kbr/claudia-andujar/] Reseña de Montañés, J. Á. Claudia Andujar, la madre de los yanomanis. “El País” (29-III-2021).

 

La fotógrafa española Palmira Puig-Giró (Tárrega, 1912-Barcelona, 1978).

Puig-Giró fue miembro del Foto Cine Clube Bandeirante, un grupo que desde 1939 revolucionó la fotografía desde Sao Paulo.

<Palmira Puig-Giró>. Barcelona. Galería Santa Cruz (16 marzo 2019). Reseña de Espejo, Bea. La fotografía se reencuentra con Palmira Puig-Giró. “El País” (10-III-2019).

El fotógrafo brasileño Sebastiao Salgado (1944).

El fotógrafo brasileño Sebastiao Salgado (Aimorés, Minas Gerais, 1944), fotoperiodista. 

Economista de formación marxista, se exilió en los años 60 en Francia, su segundo país de residencia desde entonces. Decidió dedicarse a la fotografía en 1972, entró en la agencia Magnum y más tarde fundó con su esposa Lélia Wanick (diseñadora de sus libros) el Instituto Terra. Ha publicado sus series en libros (con función de catálogos de exposiciones) como la primera, Otras Américas (1992), seguida de La mano del hombre (subtitulada Trabajadores. Una arqueología de la época industrial), Éxodos, Génesis…

Fuentes.

Documentales.

La sal de la tierra (2014). Francia. Dirección: Wim Wenders y Juliano Ribeiro Salgado. Duración: 109 minutos. Documental sobre la labor del fotógrafo en su último libro, Génesis. Reportaje con fotos de Salgado: Wenders, Wim. Amazonas. “El País” Semanal 1.986 (19-X-2014) 54-64. Reseña de Boyero, Carlos. Los rostros, la mirada, el hombre. “El País” (31-X-2014) 44.

Fotoreportajes.

Reverte, Javier (texto); Salgado, Sebastiao (fotos). Vuelta a los mundos del café. “El País” Semanal 2032 (6-IX-2015) 34-41. Reportaje sobre los cafetales, desde El Salvador a Indonesia, desde Etiopía a India.

Salgado, S. Voces de la Amazonia. “El País” Semanal 2.187 (26-VIII-2018). Reportaje fotográfico sobre la tribu de los korubos.

Salgado, S. Guardianes del Amazonas ante la pandemia. “El País” Semanal 2.280 (7-VI-2020). La vida de los indígenas amazónicos kamayurá.

Salgado, S. Fotoensayo. Almas de un bosque eterno. “El País” Semanal 2.330 (23-V-2021). Fotos de los paisajes y los pueblos indígenas de la Amazonia, para una exposición, <Salgado Amazônia>, Philarmonia de París (desde 20 mayo 2021), y el libro Sebastiao Salgado Amazônia, editado por Lélia Wanick Salgado en Taschen. Entrevista de Bassets, Marc (texto); Alcock, Ed (fotos). Las tribus de Sebastiao y Lélia. “El País” Semanal 2.330 (23-V-2021).

Exposiciones.

<Sebastiao Salgado. Génesis>. Palma de Mallorca. CaixaForum (5 marzo-24 mayo 2015). 

<Amazonia>. Madrid. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa (13 septiembre 2023-14 enero 2024). Fotoensayo de Salgado, S. La salvaje poesía del Amazonas. “El País” Semanal 2.449 (3-IX-2023).

 

Entrevistas.

García, Ángeles. Sebastiao Salgado / Fotógrafo. “En África he conocido el poder de la dignidad”. “El País” (29-V-2007) 65.

Mora, Miguel. La última sinfonía de Sebastiao Salgado. “El País” Semanal 1.905 (31-III-2013) 32-46. Un repaso a su trayectoria, hasta su último fotolibro, Génesis.

Ruiz Mantilla, Jesús. Sebastiao Salgado. “El País” Semanal 1.952 (23-II-2014) 26-30. Entrevista sobre su proyecto Génesis (ocho años de trabajo) y una revisión de su pasado.

Morales, Manuel. Sebastiao Salgado. ‘Mis fotografías no son modernas, son barrocas’. “El País” Semanal 2.230 (23-VI-2019).

Artículos de otros.

Ruiz Mantilla, Jesús. Sebastiao Salgado, Libro del Génesis. “El País” (17-I-2014) 36. Un libro y una exposición de 245 fotos de su periplo de ocho años por los lugares más extremos del planeta.

La fotógrafa brasileña Madalena Schwartz (Budapest, 1921-Sao Paulo, 1993).

Nacida en Budapest en una familia judía, emigrada a Argentina, donde se casó y tuvo dos hijos, marchó con su familia a Sao Paulo, donde a los 45 años comenzó a fotografiar gracias a que un hijo ganó una cámara en un concurso de televisión, y logró un rápido éxito como retratista.

<Madalena Schwartz: Las metamorfosis. Travestis y transformistas en Sao Paulo de los años 70>. Sao Paulo. Instituto Moreira Salles (9 febrero-13 junio 2021). 112 retratos más películas, carteles, revistas... Comisarios: Gonzalo Aguilar y Samuel Titan Jr. [https://ims.com.br/titular-colecao/madalena-schwartz/] Reseña de Galarraga, N. La dama que retrató a los travestis de Sao Paulo. “El País” (17-II-2021).

 

Fotografía. Ghana. Prince Gyasi (1995).

Fotografía: Ghana. 

El fotógrafo y artista ghanés Prince Gyasi (Acra, 1995).

[https://en.wikipedia.org/wiki/Prince_Gyasi]

[https://www.keresmagazine.com/arte-contemporaneo/prince-gyasi[]

[https://edition.cnn.com/style/article/prince-gyasi-ghana-photographer-visual-artist-hnk-spc-intl/index.html]

Sants, E. El calendario Pirelli, desde dentro. “El País” (11-IX-2023). La marca italiana cuenta por primera vez en los 60 años de historia de su almanaque con un fotógrafo de raza negra, Prince Gyasi.

Fotografía: Suiza.

            Fotografía: Suiza.

Listado.

Werner Bischof (1916-1954), Karlheinz Weinberger (1921-2006), Robert Frank (Zúrich, 1924), René Burri (1933-2014), Michel Comte (Zúrich, 1954), 

El fotógrafo suizo Werner Bischof (1916-1954).

El fotógrafo suizo Werner Bischof (Zúrich, 1916-Perú, 1954) fue una de las grandes figuras de la Agencia Magnum, fallecido en un accidente de coche en los Andes en mayo de 1954, a los 38 años, trabajó sobre todo en blanco y negro, pero también experimentó en color, y su hijo Marco ha restaurado esta faceta paterna.

Bischof, Werner. Más allá del blanco y negro. “El País” Semanal 2.453 (1-X-2023). 

El fotógrafo suizo René Burri (1933-2014).

René Burri (1933-2014), fotógrafo de la Agencia Magnum, inmortalizó a Picasso, Che Guevara, Le Corbusier, los conflictos mundiales... en fotos que buscaban la transcendencia y un mensaje histórico, social o político.

Koetzle, Hans-Michael. René Burri Fotografías. Phaidon. Londres. 2004. 450 pp. Versiones en inglés, alemán, francés, italiano y español.

Peces, Juan. Obituario. René Burri, fotoperiodista perseguidor de utopías. “El País” (22-X-2014) 44.

El fotógrafo suizo de moda Peter Knapp (Bäretswil, 1931).

Director artístico de “Elle” en 1959-1966 y 1974-1977.

Rocabert, Marc. Peter Knapp, imágenes que rompen los moldes de la moda. “El País” (26-IX-2023).

El fotógrafo suizo Karlheinz Weinberger (1921-2006).

[https://en.wikipedia.org/wiki/Karlheinz_Weinberger]

[https://www.instagram.com/karlheinzweinberger/?hl=es]

Fotografía: Suecia.

            Fotografía: Suecia.

Listado.

Oscar Gustav Rejlander (1813-1875, establecido en Londres),

Anders Petersen (Solna, 1944),

Hasse Persson,

El fotógrafo sueco Hasse Persson.

Gómez Urzauz, Begoña. El fotógrafo de las mil noches. “El País” (29-III-2015) 42. El sueco Hasse Persson fotografió entre 1977 y 1980 a los famosos en la mítica discoteca neoyorquina Studio 54.

El fotógrafo sueco Anders Petersen (Solna, 1944).

Petersen, Anders. Bienvenidos al Café Lehmitz. “El País” Semanal 2.125 (18-VI-2017). Reportaje fotográfico en 1967-1969 en un local de Hamburgo, famoso por su clientela marginal: prostitutas y sus clientes, homosexuales, lesbianas, drogadictos...

El fotógrafo sueco Christer Strömholm (1918-2002).

Christer Strömholm. Giacometti (1960).

El fotógrafo sueco Christer Strömholm (Estocolmo, 1918-2002), nacido en una rica familia de banqueros. De ideales progresistas, estuvo en España en 1938, como correo atravesando la frontera francesa al servicio de los republicanos. En la Segunda Guerra Mundial combatió en Finlandia contra los rusos y en Noruega contra los nazis. Se dedicó a la fotografía en París a partir de 1947, con Cartier Bresson y Brassaï, y participó en el grupo Fotoform. En sus numerosos viajes por todo el mundo, recaló dos veces más en España, en 1959 y 1962, donde fotografió a niños, guardias civiles, prostitutas, marinos estadounidenses… También a artistas como Duchamp o Tàpies, y escritores como Breton. Su libro más conocido es Poste restante (Lista de correos) de 1967 y la exposición sueca que le dio fama, aunque tardía, fue <9 segundos de mi vida>, en 1986.

<Christer Strömholm>. Madrid. Fundación Mapfre (2 febrero-5 mayo 2024). Más de 150 fotos. Comisaria: Estella af Malmborg. [https://www.fundacionmapfre.org/arte-y-cultura/exposiciones/sala-recoletos/christer-stromholm/] Reseña de Morales, M. Una mirada sueca al franquismo. “El País” (14-III-2024).

Fotografía: Sudáfrica.

            Fotografía: Sudáfrica.

Listado.

David Goldblatt (Randfontein, Gauteng, Sudáfrica, 1930, fotografía),

Pieter Hugo (Johannesburgo, 1976), 

El fotógrafo sudafricano David Goldblatt (1930-2018).

Internet.

[https://es.wikipedia.org/wiki/David_Goldblatt]

Documentales / Vídeos.

David Goldblatt in "Johannesburg". Art21 (2023). 15:00. [https://www.youtube.com/watch?v=4cfgj4MfrbE]

Exposiciones.

<David Goldblatt. In Memoriam>. Madrid.  Galería Elba Benítez (17 noviembre 2018-1 enero 2019). Reseña de Espejo, Bea. Tres minutos de complicidad. “El País” Babelia 1.414 (29-XII-2018).

*<David Goldblatt. No Ulterior Motive (Sin segundas intenciones)>. Chicago. Art Institute of Chicago (2 diciembre 2023-25 marzo 2024). Madrid. Fundación Mapfre (30 mayo-25 agosto 2024). Yale. Yale University Art Gallery (21 febrero-22 junio 2025). Retrospectiva itinerante con unas 160 fotos sobre la la población negra en Sudáfrica y otros países, por Goldblatt y otros fotógrafos próximos: Ernest Cole, Santu Mofokeng, Jo Ractliffe, Lebohang Kganye y Zanele Muho. Comisarias: Judy Ditner y Leslie M. Witson. [https://artgallery.yale.edu/exhibitions/exhibition/david-goldblatt-no-ulterior-motive] Reseña de Morales, Manuel. Contar las injusticias desde la sutilidad. “El País” Babelia 1.707 (10-VIII-2024).

El fotógrafo sudafricano Pieter Hugo (Johannesburgo, 1976).

Artículos.

Bosco, Roberta. Un país entre el amor y el dolor. “El País” (1-X-2014) 42. Exposición en la Galería Colectania de Barcelona del fotógrafo Pieter Hugo (Johannesburgo, 1976), que retrata la realidad de su país.

Vicente, Álex. Pieter Hugo. Un hogar llamado África. “El País” S Moda 176 (31-I-2015) 38-39. El fotógrafo sudafricano expone en París.